Mercedes Daza convierte “Los pasos del pecado” en un territorio donde el arte libera de la culpa

La jueza, artista y escritora cordobesa Mercedes Daza presenta en el espacio UCOCultura la exposición Los pasos del pecado, una propuesta pictórica que cuestiona la culpa y reivindica la libertad de sentir y crear. 
Arte28/04/2026María PiñaMaría Piña

WhatsApp Image 2026-04-28 at 08.38.49 (1)
Mercedes Daza habla de los  pecados que refleja su obra.

Hasta el próximo 6 de junio, el espacio UCOCultura, en la plaza de la Corredera, acoge Los pasos del pecado, la nueva exposición de Mercedes Daza, una creadora que conjuga tres miradas —la jurídica, la artística y la literaria— para ofrecer una reflexión visual profunda sobre la culpa, el deseo y la libertad individual. Once obras componen esta muestra, que propone al espectador un recorrido emocional e íntimo, lejos de cualquier juicio moral y más cerca de la experiencia humana.

“En el arte es el único terreno donde podemos pecar sin necesidad de pedir perdón”, afirma la autora, invitando al espectador a mirar sin juicio y a dejarse atravesar por la emoción.

La inauguración congregó a representantes del ámbito judicial, universitario y cultural, un contexto que subraya la singularidad de una autora cuya trayectoria profesional como jueza en ejercicio convive con una intensa y reconocida labor creativa. En el trabajo de Daza, el arte no es un territorio ajeno a la realidad, sino una prolongación de ella; un espacio donde se observa, se cuestiona y se resignifica aquello que, en otros ámbitos, se analiza desde la norma o el relato.

Los pasos del pecado se articula como una revisión contemporánea de los llamados pecados capitales, históricamente asociados a la culpa y la condena. Sin embargo, en la propuesta de Mercedes Daza no hay castigo ni moraleja. El color y la luz irrumpen en el lienzo para sustituir a la oscuridad de la culpa, y el símbolo se impone a la literalidad. La artista suspende la sentencia y abre un espacio de libertad donde el espectador puede mirar sin miedo y sin necesidad de absolución.

Día Mundial del Arte 2026El arte en femenino: cuando crear también es ocupar un lugar

Uno de los elementos más reconocibles de la muestra es la presencia del cuerpo femenino, sugerido a través de fragmentos, especialmente piernas que se insinúan, se deslizan, se cruzan o atraviesan la escena. No se trata de una representación figurativa convencional, sino de un recurso simbólico que introduce movimiento, tránsito y ruptura de lo esperado. El cuerpo aparece como huella, como rastro de lo vivido, como gesto de autonomía frente a las lecturas tradicionales del pecado.

Desde el punto de vista plástico, la obra de Mercedes Daza mantiene su sello característico: pintura conceptual, líneas depuradas, abstracción, contención formal y una clara voluntad de síntesis. Cada obra funciona como un espacio de pensamiento más que como una narración cerrada, dejando margen a la interpretación personal. El espectador no recibe respuestas, sino preguntas que apelan a la experiencia individual y emocional.

WhatsApp Image 2026-04-28 at 08.38.48 (1)

Esta manera de entender el arte está íntimamente ligada a su trayectoria vital. Desde 2008, Mercedes Daza ha desarrollado una carrera creativa paralela a su ejercicio profesional en el ámbito del Derecho. En la literatura, ha sido reconocida con más de un centenar de menciones especiales en certámenes nacionales e internacionales. Sus relatos han sido publicados en antologías y traducidos a distintos idiomas, consolidando una voz literaria propia, centrada en lo humano, lo cotidiano y lo emocional.

Entre sus obras publicadas destacan la novela Llueve (2009), El color de los pensamientos (2012), escrita junto al misionero O. Rivas, y Cuentos de cama y despedida (2024), una selección de algunos de sus textos más reconocidos. En todos ellos, al igual que en su pintura, aparece una mirada atenta a la fragilidad, al tránsito emocional y a los conflictos internos que atraviesan la vida contemporánea.

En el ámbito de las artes plásticas, su trabajo ha sido seleccionado y premiado en certámenes de toda España y expuesto en ciudades como Los Ángeles, París, Roma, Berlín, México, Barcelona y Madrid. Un recorrido internacional que confirma la proyección de una obra profundamente personal y, al mismo tiempo, universal en sus planteamientos.

Córdoba ha sido escenario de algunas de sus exposiciones más significativas. En 2023 presentó Refugio de Invierno en el Colegio de la Abogacía, una muestra que unía pintura y relato en un diálogo directo entre palabra e imagen. En 2024, UCOCultura acogió como obra invitada Últimas vejaciones, un óleo conceptual en blanco y negro que denuncia la violencia machista y que fue premiado por la Junta de Andalucía en el marco del Concurso de Arte Creación Joven.

Doctora en Derecho, jueza, artista y escritora, Mercedes Daza es una creadora poliédrica cuya obra nace de la observación lúcida de la realidad y de sus consecuencias. En Los pasos del pecado, esa mirada se traduce en una invitación a repensar la culpa desde la emoción, el cuerpo y la libertad creativa. Una exposición que no juzga, pero sí interpela, y que deja una huella persistente en quien se atreve a recorrerla sin prejuicios.

 

Te puede interesar
DSC00954 bearbeitet

El SER HUMANO: DOS PERSPECTIVAS DE LOS ARTISTAS JÖRG Y DANJA PAMER

Redacción
Arte22/05/2026
Entre distopía y esperanza: ¿quiénes somos realmente? – Una exposición que invita a la reflexión
¿Qué nos define como seres humanos? ¿Qué es importante, qué nos conmueve y qué miedos y esperanzas albergamos? Todos llevamos estas preguntas dentro, pero rara vez se les da espacio.
Es precisamente aquí donde se sitúa la exposición «El Ser Humano: Dos Perspectivas» – un proyecto que no solo quiere ser observado, sino sentido y vivido.
EXPO EVA COLEGIO DE ABOGACÍA

Eva Llamas convierte la transformación en arte con “Mujer, raíz y vuelo” en el Colegio de la Abogacía de Córdoba

María Piña
Arte06/05/2026
Mañana, 7 de mayo, a las 20:00 horas, la artista cordobesa Eva Llamas inaugura en el Colegio de la Abogacía de Córdoba la exposición “Mujer, raíz y vuelo”. Más de treinta piezas entre escultura y pintura dan forma a un viaje íntimo y universal donde el origen, la memoria y el cambio dialogan con el propio espacio, invitando a sentir la identidad como un proceso en constante transformación.
Día Mundial del Arte 2026

El arte en femenino: cuando crear también es ocupar un lugar

María Piña
Arte15/04/2026
Hoy celebramos el Día Mundial del Arte, una fecha que nos invita a mirar la creación desde un lugar más honesto y completo. Durante siglos, la historia del arte se contó sin nosotras, o contándonos a medias. Hoy, las mujeres crean, escriben, componen y suben a escena con una fuerza que no solo transforma la cultura, sino que también nos devuelve el derecho a habitarla.
Lo más visto
Mujer migrante más allá del viaje

Mujer Migrante — Más allá del viaje: cuando te conviertes en extranjera en dos lugares

María Piña
Mujer Migrante05/07/2026
Queridas amigas, gracias por estar aquí un domingo más...La experiencia migratoria transforma mucho más que un lugar de residencia. También modifica nuestra identidad, nuestra forma de relacionarnos con las raíces y el sentido de pertenencia. Una reflexión sobre el regreso al país de origen y esa sensación, tan común entre nosotras, las mujeres migrantes, de convertirnos en extranjeras tanto en la tierra que dejamos como en la que nos acogió.